I. Albéniz’in “Sevilla” Eserinde Flamenko Müziğinin Tonal Müzik ile Entegrasyonu

Erol M. Ç., Akbulut F.

Konservatoryum, cilt.13, sa.1, ss.138-158, 2026 (TRDizin)

  • Yayın Türü: Makale / Tam Makale
  • Cilt numarası: 13 Sayı: 1
  • Basım Tarihi: 2026
  • Doi Numarası: 10.26650/cons2026-1783732
  • Dergi Adı: Konservatoryum
  • Derginin Tarandığı İndeksler: TR DİZİN (ULAKBİM)
  • Sayfa Sayıları: ss.138-158
  • Ondokuz Mayıs Üniversitesi Adresli: Evet

Özet

On dokuzuncu yüzyılda Avrupa’daki besteciler, ulusal müziklerine ait öğelere yer veren eserler bestelemişlerdir. Bu durum müzikte “milliyetçilik” hareketi olarak tanımlanmaktadır. Müzikteki milliyetçilik hareketi İspanya’da özellikle on dokuzuncu yüzyılın ikinci yarısında daha etkili olmuştur. 1850’li yıllardan itibaren bestelenen piyano eserlerinde, İspanyol ulusal müziğine ait ritmik, melodik ve armonik unsurlar daha fazla görülmektedir. Bu bestecilerden biri, 1860-1909 yılları arasında yaşayan Isaac Albéniz’dir. Bu çalışmada besteci Isaac Albéniz’in Suite Española (İspanyol Süiti) No. 1, Op. 47 eserinin üç numaralı parçası Sevilla (Sevillanas) üzerinden, Ulusal İspanyol müzik türlerinden Flamenko müziği ile tonal müziğe ait öğelerin birbirine nasıl entegre edildiği açıklanmaya çalışılacaktır. Çalışmada öncelikle bestecinin yaşadığı dönem, seçilen örnek eser ve Flamenko müziğine ait bazı ritmik, armonik ve melodik unsurları tanımlayan kaynaklar taranmış, daha sonra bestecinin eseri doku redüksiyonu yöntemiyle incelenmiştir. Çalışma sonucunda bestecinin eserinde Flamenko’da yer alan sevillanas dansı ve müziğine ait birçok öğenin bulunduğu sonucuna varılmıştır. Eserin ritmik yapısı büyük oranda Flamenko müziğine ait sevillanas dansının geleneksel ritimlerine dayalı iken, armonik ve melodik açıdan Flamenko müziğinde görülen yapıları yansıtan kesitlerin olduğu ve bu yapıların belirli akorlar veya monodik pasajlar aracılığıyla tonal müzik ile geçişken bir şekilde kullanıldığı, bu geçişkenliğin sayesinde bestecinin Flamenko müzik öğeleri ile tonal müzik öğelerini birbirine başarılı bir biçimde entegre ettiği düşünülmektedir.

In the nineteenth century, European composers wrote works that incorporated elements of their respective national music. It is described as “nationalism” in music. In Spain, Musical nationalism became prominent during the second half of the nineteenth century. The rhythmic, melodic, and harmonic features of the National Music of Spain have been prevalent in Spanish piano music since the 1850s. One of those composers was Isaac Albéniz, who lived between 1860 and 1909. This research aims to explain the integration of Flamenco- one of the genres of Spanish national music -with the features of tonal music, through his composition titled Sevilla (Sevillanas), the third piece of the Suite Española (Spanish Suite) No. 1, Op. 47. Firstly, the sources describing the period which the composer lived in, the piece chosen as example along with the rhythmic, harmonic and, melodic features of Flamenco music, have been reviewed. Subsequently, the piece has been analyzed through the textural reduction method. As a result of the research, it is deduced that the composer’s work includes multiple elements of sevillanas, a type of music and dance found in Flamenco. While the rhythmic structure of the piece is primarily based on traditional rhythms of sevillanas dance, in terms of harmonic concepts, it is considered that there are textures representing the characteristic structures of Flamenco Music. Those textures are used transitionally through certain chords or monodic passages. Thus, through this transition, the composer has successfully integrated the features of Flamenco music and tonal music.